Cúmulo de (des)propósitos

S.P.N.B.

2010-02-18T00:42:00.004+01:00

Me encanta asociar música con personas y situaciones. Eso no es ningún secreto. Pero me gusta aún más que me asocien a mí con un grupo o alguna canción particular. Porque si la música nos hace compañía, nos la hace todavía más cuando nos ayuda a recordar.

Así que hoy he sido Los Piratas. Y hoy me he enterado que Iván Ferreiro vuelve a estar de concierto el 15 de abril en Madrid. Así que me he esmerado en buscar una canción, una que hacía tiempo que no escuchaba y que, además, no me gustaba particularmente. Hoy, la verdad, era perfecta para ponerla aquí. Porque a veces uno deja de recordar lo especiales que pueden ser detalles tan pequeños. Porque vale la pena intentar redescubrirlos.

"Para que siempre podamos conocidos encontrarnos, alargarnos la sonrisa, sacudirnos la distancia, y poder burlar al tiempo"

La transición de fase

2010-02-09T20:33:00.004+01:00

"Podría decirse que la existencia es, en sí misma, una continua evolución; que vivimos en una perpetua transición de fase. Pero este eterno mutar no anula nuestra identidad. Somos distintos, pero sin dejar de ser los mismos".

Esta es la frase que abre el MySpace de Igloo. Y es que, después de un día de catarsis emocional, la crisis existencial me aborda inexorablemente y consigue que me inspire con lo primero que encuentro. Me ha encantado este "mi esencia es la misma, pero mi estado no"...debo de encontrarme en medio de mi propia evaporación, porque me he perdido de tanto caminar y cambiar de fase...

Gallegos tenían que ser, Igloo. Os dejo con esta canción que después de mucho tiempo de tedio y desidia ha conseguido ponerme los pelos de punta. Gran vídeo, con un tierno infante paseando por montes gallegos. Me recuerda preocupantemente a mí recogiendo seixos y coleccionando piedras de granito que encontraba por los montes que rodeaban mi colegio en Mondego.

"...Eres como la Vía Láctea, siempre visible...inalcanzable" (a veces se nota que somos hermanos, sólo a veces).

Lo mejor y lo peor de (mi) 2009

2010-01-24T16:15:00.014+01:00

Ya sé que llevo mucho tiempo sin escribir por aquí, pero la inspiración y el tiempo libre no han sido mis compañeras últimamente en este viaje que es la vida. Además, he recurrido a una excusa muy mala para escribir este post, sobre todo teniendo en cuenta lo poco que me gustan las listas esas de "los mejores discos del año" o "la mejor película de la década", básicamente porque son la cosa más subjetiva y personal del mundo y uno siempre se genera ciertas expectativas esperando encontrarse una lista que cumple exactamente los criterios de uno. Así que he decidido partir de la subjetividad como base para escribir esta lista...no os enfadéis, sería preocupante que coincidieseis en todo conmigo...

Un concierto: Lori Meyers (Joy Slava, Madrid - Febrero 2009)

Este lo tenía muy claro. No sólo porque sean uno de mis grupos favoritos del indie español, sino porque tuve la suerte de ver este concierto DOS veces y en la mejor de las compañías en ambas ocasiones. Debido a una errata en la impresión de las entradas que reflejaba una hora del concierto errónea, la mayoría de la gente llegó tarde y sólo tuvo la oportunidad de ver 40 minutos de concierto. Esto provocó un motín generalizado en grupos de Facebook, foros y demás y, como la banda no quería defraudar a sus fans madrileños, ofreció un segundo concierto gratuíto al que se podía acceder con la entrada del anterior...

Así que allí me fui. Dos veces. Dos acompañantes distintos. Una de mis salas de conciertos favoritas de Madrid. Y a disfrutar.

El primero de los conciertos fue la última noche en Madrid de alguien que me acompañó durante mis primeros años aquí y que hizo conmigo un precioso viaje por Canadá, en el que nos dedicamos a buscar Sus nuevos zapatos por Vancouver. Por aquella noche lluviosa escuchando canciones de Lori Meyers en el iPod caminando por la Gran Vía después del concierto.

Al segundo fui contigo. No tenías mucha fe en estos granadinos, te sonaban ñoños cuando yo los radiaba hasta la saciedad. Pero ese día te hiciste fan de John Boy, confiésalo. Cuando salieron con sus dos baterías a dejarse la piel en el escenario con un público más que entregado. A cantar esas letras que llegan y calan hasta las entrañas.

Un festival: Festival do Norte (Vilagarcía de Arousa - Mayo 2009)

Evidentemente no creo que haya sido el mejor festival del año ni mucho menos. Pero fue la excusa perfecta para vernos, para volver a la tierra y "vivir como galegos" un par de días. Fue uno de los fines de semana más aprovechados de la historia. Si la felicidad existe seguro que se parece a aquel sábado de churrascadas, playa y conciertos con todos vosotros.

Abono Festival: 25€. Mini de cerveza: 3€. Ver a Love of Lesbian, Vetusta Morla, Delorean, The Whip, Standstill...en la mejor de las compañías... no tiene precio.

Hay un par de posts en este blog con la crónica (súper currada, esta mal que yo lo diga :-P). Me quedo con el concierto de Love of Lesbian y con descubrir a Standstill.

"hola ¿qué tal? cuanto tiempo"
un abrazo raro y un beso
celos
juegos
Estrategos...

Un disco: Delorean - Ayrton Sena (EP)

En realidad es un EP...pero si un EP con apenas 5 canciones consigue hacerse un hueco en el panorama indie-electrónico a nivel mundial, es de idiotas negar la calidad de esta banda. Me encantan porque me inspiran una dualidad muy curiosa. Tanto me apetece bailar sus canciones como cerrar los ojos y relajarme tirada en la cama. En hipersónica lo describen mejor que yo:

http://www.hipersonica.com/criticas/delorean-ayrton-senna-todo-listo-para-el-gran-salto

Os dejo una de mis favoritas:

Up, Up
They break my life up
I get up again

Una no-decepción: Muse - The Resistance en directo.

Hasta no hace demasiado tiempo, Muse y su The Resistance, eran los candidatos número uno a ocupar el puesto a la decepción del año, ya que las primeras escuchas de su disco no me dijeron nada especial. Salvando la propia The Resistance y Undisclosed Desires, ninguna canción del disco conseguía que dejase lo que estuviese haciendo para prestarle atención incondicional. Sin embargo, el 28 de Noviembre de este año hicieron que cambiase mi opinión por completo.

El conciertazo en Madrid del Palacio de los Deportes superó todas mis expectativas. Consiguieron que sintiese escalofríos y me quedase boquiabierta con la pedazo puesta en escena. 3 columnas inmensas con lonas simulando edificios presidían el escenario que, tras un estruendo, parecían derrumbarse, dejando caer las lonas y encontrándonos a los tres integrantes del grupo subidos a cada una de las plataformas que quedaban al descubierto. Abrieron con Uprising y, aunque no quisieses saltar, la multitud te llevaba en volandas. Haces de láseres verdes, globos blancos gigantes, luces, vídeos, efectos visuales...todo para que canciones como MK Ultra, potentísima en directo, o Guiding Light, que sonó a baladón de estadio, cobraran un significado mejorado con respecto al disco.

En este canal de YouTube tenéis el concierto completo en HD:

http://www.youtube.com/user/garich1984#p

Y aquí el vídeo oficial de la canción que da nombre al álbum, grabado precisamente durante ese concierto :-)

http://www.hipersonica.com/videos/muse-video-de-the-resistance-en-directo-desde-madrid

Una semi-decepción, o varias...

Fueron varios los discos que esperé con ansia este año y que se quedaron en un aprobadillo raspado sin cumplir del todo las expectativas. Es el caso de Placebo y su Battle for the Sun. En este disco hay canciones estupendas aunque suenen a más de lo mismo, hay alguna joya extraordinaria como Kings of Medicine, pero hay otras que son para echarse a llorar. Es el caso de Ashtray Heart, este "corazón de cenicero" con un estribillo cantado en un español chapurreado, da un poco de grimilla...

También he de decir que Bright Lights me encanta, aunque sea facilona. Pero en un año como este ya pasado 2009 me ha hecho mucha compañía...hubo momentos en los que pensé que esta letra la había escrito yo...

'Cause a heart that hurts, is a heart that works....

Otro grupo que sacó disco nuevo este año fue Mando Diao (Give me Fire). Parece que intentan reinventarse un poco y dirigirse a un público más mainstream, como demostraron saliendo de gira con Franz Ferdinand en su tour europeo, o colocando su vídeo de Dance With Somebody estuviese en cualquier cadena musical de turno. El toque dance setentero que incluyen en este disco no está del todo mal, deja perlas como Gloria, pero al final a mí las que más me llaman la atención son esas que tienen el sonido a garaje de sus primeros discos, como You Got Nothing on Me, Maybe just Sad o Give me Fire. Y aunque hasta aquí todo lo que he dicho es bueno, hay un par de cortes aburridos y cansinos (High Heels, Come on Come on) que rompen un poco la tónica del disco y cortan un poco el rollo. Aún así, sigo enamorada de estos suecos. Son mi debilidad.

Una canción - Segundo Premio (Los Planetas)

Ya sé que esta canción no es ni mucho menos reciente, pero este año fue el año en el que volví a ver a Los Planetas en concierto después de mucho tiempo. Es curioso como los fantasmas vuelven cuando los escucho, como traen siempre consigo recuerdos, resquemores y cómo desgarran por dentro sus letras.

Porque todos hemos sido un segundo premio alguna vez...

Al final me ha quedado un más de lo mismo pero condensado...pero qué se le va a hacer, una es así...

Haciendo poesía del frikismo (I)

2009-11-22T00:52:00.005+01:00

El otro día, presenciando uno de los pocos conciertos que han dado Los Planetas como parte de su gira de presentación del recopilatorio Principios Básicos de Astronomía (2009), me reencontré con una canción que hacía mucho tiempo que no escuchaba y que tiene unos de mis versos frikis favoritos: "y Kang es el señor de todo el universo, y tiene a la antorcha humana en un bloque de cemento. Ni siquiera La Alianza ha podido detenerlo. Y se acaba la película y los malos van venciendo..." La canción es Que No Sea Kang, Por Favor y era la última que esperaba escuchar en aquel concierto, del que a lo mejor haré una reseña en otro momento, pero os adelanto que tampoco fue nada del otro mundo...

Es curioso. Al cabo de unos días y empezando a caer en un estado semi-melancólico mientras me iba de viaje por trabajo, me acordaba de cierta conversación sobre segundas partes de películas. La discusión surgió con El Imperio Contraataca...a algunos os gusta porque ganan los malos y a mí no por eso precisamente. Porque además últimamente siempre tengo la sensación de que "se acaba la película y los malos van venciendo".

Tanto frikismo marveliano mezclado, condensado en unas pocas frases y hecho poesía bien se merecen un hueco aquí:

A raíz de esto se me ocurrieron unas cuantas canciones con reseñas frikis y por eso me apeteció recopilarlas aquí. Creo que este post va a ser propiedad exclusiva de Los Planetas, porque enseguida se me vino a la cabeza siguiendo con la temática galáctica La Guerra de las Galaxias. Y es que esta canción que clausura el CD2 del Canciones Para Una Orquesta Química (1999) tiene alguna frase apoteósica...

"Ésto que gané a punta de espada en algún lugar de la Galaxia, luchando de verdad contra el Imperio"

Lo dejo aquí de momento, pero continuará...(y se admiten sugerencias)

Hopes and Fears

2009-11-15T12:52:00.002+01:00

Esta tarde me he reencontrado con una de mis canciones favoritas así sin querer. Mientras veía una película empezó a sonar de fondo en un momento de estos clásicos de final de feliz "Somewhere Only We Know" de Keane. Me encanta esa canción. Es posible que algunos penséis que es muy ñoña, pero hay una cierta poesía e ingenuidad en ella que me tiene enamorada. Recuerdo que un escalofrío me recorrió la espalda cuando la escuché en directo en un concierto. Puede que hasta se me escapase alguna lagrimita...

"And if you have a minute why don't we go
Talk about it somewhere only we know?
This could be the end of everything
So why don't we go
Somewhere only we know? "

El caso es que me he ido al Spotify a radiar como banda sonora de mi tarde de domingo deprimente el disco Hopes and Fears (2004), al cual pertenece esta canción, y me he encontrado con una pequeña joya en la cara B del single. La he puesto una y otra vez y todavía no me he cansado de ella. Sólo quería compartirla con vosotros...

"I don't know why I waste my time
Getting hung up about the things you say
When I open my eyes and it's a lovely day
You know sometimes I feel like I'm
Getting snowed under with the things you say
When I open my eyes and it's a lovely day"

5 antídotos contra el lunes

2009-10-25T20:51:00.013+01:00

Hasta yo me doy cuenta de que este blog está alcanzando un tono peligrosamente reflexivo (por decir de manera suave que me voy poniendo cada vez más mística y melancólica). Así que he decidido que, aunque es domingo por la noche y por ende el momento más depresivo de toda semana laboral, voy a intentar esforzarme un poco y levantar el ánimo (el mío y el colectivo) para empezar la semana con fuerzas.

Como tengo la infinita suerte de ir caminando al trabajo en una ciudad como Madrid, hago de esos 25 minutos mi particular paraíso musical donde de alguna manera decido qué tipo de día voy a tener según las canciones que escojo en mi iPod. A veces, a modo reivindicativo y aunque me haya levantado del peor de los humores, haya dormido mal o me cueste un horror enfrentarme al mundo, hago un esfuerzo por buscar canciones que me hagan sacar fuerzas de flaqueza y caminar con energía por la calle. También son canciones con las que me emociono fácilmente si las escucho por ahí en algún bar o discoteca. Por eso, aquí cuelgo cinco pequeños trucos que hacen que un lunes por la mañana vaya dando mis pasos al son de la música, mueva la cabeza y me pongan un poco las pilas...

1. An Honest Mistake - The Bravery

Es la primera de la lista porque me inspira siempre una dosis de energía y de fuerza tremendas cuando la pongo. Perfecta para bailar en casa con la música a toda traca y en calcetines (lo he hecho, lo confieso) o para encenderse de la emoción cuando la ponen en cierto local madrileño de Malasaña. No dudéis que la bailé y viví como se merecía ante la cara de estupefación de quien estaba conmigo y medio bar :-)

El vídeo de esta canción es curioso. Ilustra un efecto dominó gigante que va aumentando progresivamente, pero no he podido colgarlo aquí porque la inserción está desactivada en el YouTube, así que buscadlo vosotros mismos :-P

"Don't look at me that way, it was an honest mistake"

2. Lisztomania - Phoenix

Cualquier canción de Phoenix valdría para entrar en esta lista, ya que todas son una oda al buen rollo y al positivismo. Estos franceses demuestran la buena forma en la que están algunas bandas de música alternativa del país vecino, ya que su último trabajo Wolfgang Amadeus Phoenix (2009) suena últimamente en todas partes, incluídos anuncios de televisión y bandas sonoras de películas. De hecho, así fue como saltaron a la fama cuando Sofía Coppola incluyó la canción Too Young en su película Lost in Translation (2004) (una de mis pelis favoritas y con una banda sonora más que recomendable).

Os dejo aquí Lisztomania, el primer single de Wolfgang Amadeus Phoenix, canción que algunos de los que no habíais salido nunca conmigo me mirasteis sorprendidos mientras cantaba extasiada ;-).

3. Kids - MGMT

Siempre que pongo esta canción en el iPod empiezo a caminar por la calle como si me fuese a comer el mundo, dando cada paso marcando el compás de la música. Temazo donde los haya, aunque he de confesar que el disco en el que está incluída - Oracular Spectacular (2007) - sólo salvaría esta y Time to Pretend...

4. Take me Out - Franz Ferdinand

Franz Ferdinand son especialistas en este tipo de canciones e imprescindibles cualquier viernes o sábado por la noche en algún bar con repertorio britpopero-alternativo. Y es que no valen para buscar profundidad y letras enrevesadas, pero son perfectos para bailar y geniales en concierto. Un "must".

5. Gloria - Mando Diao

Y es que sin Mando Diao esta lista estaría incompleta, son mi debilidad, lo confieso. Pongo aquí esta canción tan retro que dan ganas de ponerse la minifalda setentera y bailarla en un guateque. El 2 de diciembre presentan este último disco en la Riviera en Madrid, cita ineludible.

El Bosque en Llamas

2009-10-11T16:46:00.004+02:00

Pocas veces un grupo y un disco se han hecho un hueco de esta manera en mi vida y en mi iPod, pero en este caso ha sido un flechazo, una sensación de necesidad de dejar todo lo que estaba haciendo para cerrar los ojos y poner todos mis sentidos en él. Es curioso, he de confesar que me resistía a escuchar un grupo que se llamase Pumuky y cuyas únicas referencias apuntaban a que sonaban a ratos a Los Planetas. Pero una vez le di al Play no hubo vuelta atrás.

El Bosque en Llamas (2009) no es ni mucho menos el primer trabajo de los canarios (afincados en Barcelona) Pumuky, pero sí el comienzo de mi relación de fascinación con ellos. Es un disco en el que sólo puedes cerrar los ojos y dejarte llevar por la música y donde la letra va apareciendo sola y calando en ti poco a poco, por lo común, por lo cotidiano y familiar de cada situación. Es un disco reflejo de cómo hay cosas que no es necesario decir con palabras, donce se escuchan de fondo versos como estos: “Te seguiré/ A donde vayas, yo iré/ Abandoné hasta mi nombre por ti.” Los únicos que componen El Innombrable, primer tema de El Bosque en Llamas.

A pesar de abrir el disco con esta declaración de intenciones, el canto a un ser querido se convierte a veces en algo agridulce, donde se intercalan una serie de sentimientos encontrados en el que el sacrificio aparece como hilo conductor en muchas ocasiones, como ocurre con Si desaparezco o Los enamorados.

"Si desaparezco, no bajes al barranco, está lleno de espinos, podrías lastimarte"

Hace poco leí en una entrevista a Jair Ramírez (líder del proyecto Pumuky) que lo más difícil no había sido escribir Los Enamorados, es más, que había resultado placentero echar fuera ciertos sentimientos y pensamientos. Lo duro fue hacérselo escuchar a su pareja, ya que la letra utiliza la comida como metáfora de una relación que ha caído en la rutina, el tedio e incluso el reproche perpetuo, pero que termina sacando fuerzas de flaqueza para luchar y sacrificarse para conseguir que siga adelante. Al final ella accedió a poner los coros femeninos a la canción, así que debió de entenderlo.

"Hagamos algo absurdo, amémonos. Hagamos algo para enamorarnos otra vez"

A mi me gusta particularmente El Eléctrico Romance de Lev Tremen y la Diva del Éter. Con este título tan manido al final resulta una declaración de impotencia:

"¿Qué buscas de mi? ¿Qué tengo que te pueda dar? Para ser feliz necesitas algo más"

El disco se clausura con un homenaje kafkiano en La Metamorfosis. Es una descripción de esos momentos cuando alguien cercano te pide alguna explicación, mientras te miran preocupados. La canción habla de esos momentos de oscura tristeza donde parece que has dejado de sentir, nadie ni nada te importa, pero donde lo quemas todo para empezar de cero y resurgir de las cenizas que has generado.

"Y cuando empiece a llover ceniza sentiré un desgarro extasiado. Sangraré"

Volviendo al sonido "planetario" de Pumuky, he de decir que La Metamorfosis me recuerda particularmente a La Copa de Europa, el corte que clausura Una Semana en el Motor de un Autobús (1998). En realidad es como si fuesen las dos caras de una moneda. Mientras La Metamorfosis habla de acabar con todo ante la mirada extasiada de todos los que te rodean, de la catarsis vital, de tocar fondo, La Copa de Europa es un canto al conformismo, a la resignación, a renunciar a lo nuevo y a conocerse mejor por buscar un ancla para evitar navegar a la deriva por miedo.

"Ahora pienso que no merece la pena,arriesgarme traerá más problemas"

Ya pasó el cometa

2009-09-08T22:27:00.004+02:00

Hacía tiempo que no rescataba los discos de Maga de su olvido. Y es que desde que su líder Miguel Rivera dejó temporalmente el grupo para acompañar a Xoel y a Deluxe en la gira de su disco Reconstrucción (2008), no han publicado ningún disco ni material nuevo. Se supone que esta era una decisión tomada precisamente para tomarse un tiempo para componer y reinventarse, así que el tiempo dirá si ha valido la pena tomarse ese descanso.

De momento, no sé por qué he vuelto a escuchar ese Agosto Esquimal incluído en su Álbum Blanco (2002) que un día me puso los pelos de punta. Yo apenas conocía a este grupo pero recuerdo la primera vez que escuché esta canción. Empezaba el verano en Santiago y estábamos ensimismados haciendo un trabajo para el final del cuatrimestre mirando anonadados para nuestros portátiles. Hasta que uno de nosotros se arrancó a poner un poco de música y sonó esta canción...hubo algo especial en ella que hizo que un escalofrío recorriese mi espalda....

"Quiero dar marcha atrás, amarillo, patinar..."

En su segundo álbum - o Álbum Negro (2004) - está una de mis canciones favoritas: Astrolabios. Es raro, porque no es ni de las más conocidas del grupo ni de las más populares entre sus fans, pero para mí tiene algo especial. La melodía me lleva, me hace cerrar los ojos y cantar meneando la cabeza de un lado a otro. Su estribillo es una frase que resonó en mi cabeza durante mucho tiempo y cuya primera parte tuve puesta en el msn durante un tiempo, hasta que alguien descifró el acertijo...

"Un asterisco en la palma de mi mano: una acotación de tu puño y letra"

En este repaso express a través de la discografía de Maga, me queda su Álbum Rojo (2006), el más maduro y más consistente de los tres publicados hasta la fecha. Con Al Dictado fue amor a primera oída. Siempre me ha parecido una canción muy poética, muy fantasiosa y como de cuento...Quizás tiene un punto a Los Planetas, no voy a negarlo, pero juzgad vosotros mismos...

"Esperaré a que cierres la mano, para atrapar el momento..."

Tengo que terminar con la más pegadiza y la que fue primer single de ese Álbum Rojo. Es un poco más facilona que las demás pero ¿quién no ha querido decirle a alguien eso de "voy a borrar tus sueños para salir de tus recuerdos"? Imposible no reeencontrarse con algun fantasma del pasado escuchando estos versos.

No sé si alguno de vosotros os acordáis de que estuvimos a punto de abordar a Miguel Rivera el año pasado en Cambados cuando toco con Xoel el sabado del Albariño. Estaban él y Juan de Dios en un garito (¿cómo se llamaba? Este donde estuvimos este año también...). Al final ninguno de nosotros fue capaz de vencer el miedo escénico y echarle morro...yo os lloré que quería un autógrafo, pero mis lágrimas de cocodrilo no os conmovieron, gentuza :-P

Música, el Poder la Música

2009-08-06T12:57:00.010+02:00

Es cierto que a veces me pongo un poco mística con esto de las sensaciones que me provoca una canción o un disco, pero para mí en ello reside el poder de la música. En encontrar el momento adecuado para cada canción, en que cada una constituya la banda sonora de un instante, de un estado de ánimo, de un recuerdo o de una sensación. Por eso cuando algo tan sencillo y tan gratuíto como una canción te hace sonreir, me siento infinitamente agradecida.

Por eso este post es un agradecimiento a uno de esos grupos que consigue ponerme los pelos de punta con sus canciones e inyectarme una dosis de buen rollo e inocencia gratuíta. Esa es una capacidad que tienen Facto Delafé y Las Flores Azules. A veces me sorprendo a mí misma sonriendo por la calle cuando suena alguno de sus discos en mi iPod.

Su primera canción conocida es "Mar, El Poder Del Mar", canción con la que ganaron varios premios, supongo que también a base de ponerle los pelos de punta a todos los que escuchaban esta joya. Recuerdo un viernes por la mañana que estaba en el trabajo en estado catatónico cuando me saltó una ventana de messenger con un link a esta canción. Hasta ese momento estas canciones habían sido como muy mías, pero me hizo una ilusión especial y no pude evitar ponerla, compartirla y sonreir.

"De plata la medalla del subcampeón, hoy gano, tú ganas, ganamos los dos..."

Supongo que el principal mérito de estas canciones son hacer poesía lo cotidiano, contagiar positivismo y, a veces, inspirar cierta envidia, ganas de sentirse igual y de buscar esos momentos y sensaciones que describen en sus letras. Eso es lo que me pasa siempre con "Enero en la Playa", porque retrata la perfección y la inocencia, el amor, el cariño, la complicidad...

"Malvado, engreído, traidor, forajido, conocido bandido en la Vía Láctea por vender estrellas independientes a multinacionales semiespaciales...y te duermes"

Si bien estas dos canciones son mis favoritas de su primer disco Facto Delafé y Las Flores Azules VS El Monstruo de las Ramblas (2004), es cierto que en general es bastante oscuro y nocturno. Sin embargo, su segundo disco Facto Delafé y Las Flores Azules en La Luz de la Mañana (2007) es un un canto a la luz, luminoso, un poco más pop y soul...de hecho el "slogan" para su lanzamiento fue "Música para soñar".

Para terminar y como parte de este segundo disco, no puedo evitar rescatar esta canción que formó parte de la banda sonora de "Yo soy La Juani" de Bigas Luna. Para todas las 'supervivientes', las que 'miran pa'lante y no se arrepienten'.

"Lucha niña guapa, hazlo niña buena"

Por último, darte las gracias a ti, sí, a ti que me estás leyendo en este momento,voy a pedirte un favor: Sonríe, sí tú, sonríe...venga, que nadie mira... :-)

Fracciones de un Second

2009-07-27T16:14:00.003+02:00

Es curioso como los 40 principales y demás emisoras de radio sin criterio musical definido a veces te fastidian un grupo que te gusta particularmente y que crees haber descubierto sólo tú. Este es el caso de Second. Estos murcianos poperillos que de primeras suenan a Deluxe se dieron a conocer después de ganar la Global Battle of Bands cuando aún cantaban en inglés y después de eso empezaron a hacerse un hueco en el mundillo del indie español.

Tras sacar su último disco Fracciones de un Segundo (2009) cantado ya íntegramente en castellano, las emisoras de radio y cadenas de televisión 'comerciales' empezaron a darles minutos con el que fue el primer single de este disco, Palabras. Parece que a ninguno de los productores de estas cadenas les importaban los tres discos impecables que habían publicado hasta la fecha y con los que cosecharon grandes críticas y ganaron concursos. Yo estoy particularmente enamorada de Invisible (2006), disco en el que mezclan canciones en inglés y castellano y extraordinariamente arreglado y producido.

Aún a pesar del reciente fenómeno fan que desencadenó este alarde de publicidad, merecía la pena ver lo que se cocía en aquel concierto que dieron en Madrid el 23 de abril en la Sala Caracol. Aunque esperaba ordas de quinceañeras enfurecidas, la realidad fue que allí estaban los fans de verdad, los de siempre, a los que no les importaba si salían en la tele o no, si los había producido Carlos Jean o no...

Las canciones en inglés de ese Invisible se iban intercalando con otras en castellano donde iban presentando las de su nuevo disco, pero lo que de verdad es de destacar de ese concierto, es que estos murcianos ganan y mucho subidos a un escenario. Juegos de luces, reversionado de algunas de sus canciones y más cañeros de lo que suenan en sus discos, todo aderezado con la chulería de Jose Ángel Frutos que se contorsionaba poseído por el escenario.

Abrieron con Rincón Exquisito para seguir con Invisible, primer single del disco homónimo. Luces, efectos de sonido y salida triunfal de grupo a escena.

Momentazo fue este Nada te Dirige, mi favorita del grupo también del mismo disco, cantada a dúo con Alis para la ocasión. Canción facilona pero cargada de fuerza y de las que apetece cantar a todo pulmón.

"Y me he cansado de escuchar, por una vez me toca a mi / Le quito el turno a los que te han dictado como deber ser / Nada te dirige, nada te dirige, nadie que se atreva... "

La gran sorpresa de este concierto fue este Horas de Humo, ganó fuerza y cobró sentido...

"Y yo, empiezo a comprender, sólo estábamos tú y yo"

De su trabajo nuevo destacaron Palabras y Rodamos, aunque es cierto que repasaron casi todas las canciones de este álbum sin descanso. Se dejaron la piel en el escenario, como tiene que ser, sí señor.

Terminaron con Todas las Cosas a petición del público, final apoteósico en el que unas cuantas grupis oxigenadas invadieron el escenario y sobaron a todos y cada uno de los miembros de la banda. Salimos de allí con un gran sabor de boca y esperando la oportunidad de poder verlos otra vez en concierto. Un 10 para estos murcianos.

To be yourself is all that you can do

2009-07-22T18:23:00.005+02:00

A veces alguna canción cae como una bomba emocional sobre uno. A veces, como ha pasado con esta, te mueve algo por dentro y te hacen llorar. A veces, el universo las relaciona sin querer con cosas que no puedes controlar.

"To be yourself is all that you can do"

Cuando he ido a investigar un poco sobre esta canción de Audioslave, aparte de formar parte del disco Out Of Exile (2005), he encontrado que está incluída a su vez en un recopilatorio de canciones de la serie One Tree Hill - One Tree Hill, Volume 2: Friends with Benefit (2006) - esa que os gusta tanto (o al menos os gustaba) a algunos de los que leéis estas líneas, aunque no lo admitáis...

El caso es que en ese recopilatorio hay un par de muy buenas canciones que vale la pena poner aquí también. Me he encontrado con una de mis favoritas y más famosas de Nada Surf: Always Love. Esta canción pertenece al quinto album de estudio de la banda, The Weight is a Gift (2005), disco que vinieron a presentar en concierto a Santiago en la Sala Capitol. Concierto que me perdí porque cierto equipo jugaba (y perdió, por cierto) la final del torneo de fútbol de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Santiago. Menos mal que unos años después me reconcilié con el destino viéndolos en la Sala Heineken aquí en Madrid en la presentación de su siguiente disco Lucky (2008). Nada Surf se merecen una dedicatoria completa también en este blog...me lo apunto.

La otra canción que merece particularmente la pena de este recopilatorio es Please Please Please, de Shout Out Louds. Tengo que confesar que no conocía a este grupo sueco (que al parecer les encanta poner como banda sonora de un montón de series como The O.C y la misma One Tree Hill, ambas denuncia social de la problemática de ser adolescentes jóvenes y guapos preocupados por ser los más 'populares' del instituto :-P). Había un par de canciones de ellos en cierto recopilatorio casero que me pasaron y fueron una grata sorpresa. Además recuerdo que sus canciones sonaban constantemente en la megafonía del Festival del Norte 2009...

Hablando de 'popularidad' y superficialidad de instituto americano, dejo aquí el que fue primer éxito reconocido precisamente de Nada Surf en el año 1994 y con el que deleitaron al público de aquella Sala Heineken el 14 de febrero de 2008.

Tonight, Tonight y 9 amigas

2009-06-21T21:12:00.031+02:00

Como ya escribí aquí hace tiempo, los Smashing Pumpkins y yo tenemos una relación más que especial. A los 15 años se convirtieron en mi grupo favorito y nunca han dejado de serlo. Marcaron el comienzo de una época y ayudaron a que fuese una adolescente un poco rara y atormentada (como todos supongo) que no hacía muchos amigos que tuviesen los mismos gustos musicales. Aunque en aquella Oda a la Torre de CDs ya diserté sobre cuáles fueron esos primeros discos que dieron lugar a este amor platónico, todavía no me había dignado a postear aquí LA canción. Es fácil de deducir, no hay que romperse demasiado la cabeza. No he sido original en absoluto en ese tema. Corte número 2 del disco 1 (Dawn to Dusk) del Mellon Collie and the Infinite Sadness... Tonight, Tonight. Ninguna canción consigue ponerme los pelos de punta como lo hace ésta. En cualquier momento, en cualquier parte.

Hace poco me di cuenta de que hacía mucho tiempo que no la escuchaba y me hacía falta. Me hacía falta reencontrarme con todas esas cosas que me hace sentir...Se me ocurrió hacer una lista cogiendo canciones y grupos similares de mi biblioteca tomando como base esta canción. Y he aquí el top ten de los resultados...redoble de tambores...

1. Tonight, Tonight - Smashing Pumpkins

Algo tiene esta canción que la ha convertido en protagonista de 4 de mis minutos favoritos de vida. No sé si será lo ingenuo de la letra, la exaltación del amor, lo apasionado de ese "believe in me" o la intensidad de esos últimos 30 segundos. Pero es mi canción. Recuerdo que cuando estaba estudiando la carrera me compré un póster del video de la canción en una feria que presidió la habitación de mi residencia durante unos años...me ha entrado nostalgia, porque no recuerdo dónde está...

Siempre me resultó curioso el video musical de la canción. Tiene una estética basada en las películas mudas de comienzos de siglo, utilizando telones de fondo de estilo teatral y efectos especiales primitivos. Pero tiene un punto tierno como esa pareja que se embarca en un viaje a la luna, a lo desconocido, y lucha contra extraterrestres hostiles...preciosa metáfora :-)

"Belive, that life can change that you're not stuck in vain"

Tonight, Tonight - MUSICA.COM

2. O girlfriend - Weezer

Weezer y los Smashing tienen que estar juntos en esta lista. Los empecé a escuchar al mismo tiempo y representan la misma época de mi vida y las mismas personas. El primer disco que tuve de ellos fue el Green Album (2001) y a partir de ahi fui coleccionando (y robándole a mi hermano) los demás. También es cierto que no todos me entusiasman igual...Este es mi favorito con diferencia. Quizás rescataría Pinkerton (1996) y Maladroit (2002) por ser los más similares en estilo...

Dejo aquí O girlfriend. Es el último corte de ese "Album Verde" y siempre me ha gustado especialmente...

"O girldfriend, that's the end, and I'm lost without your love"

3. Pictures of You - The Cure

¡Qué difícil es escoger sólo una canción de The Cure! Tenían que aparecer, está claro. Aunque el tercero no es un puesto digno, lo sé, no estaba inspirada...Son muchas las que pondría aquí, pero un poco para seguir el tono de la lista estuve dudando entre Lovesong y Pictures of You. Aunque en mi lista de casa pude poner ambas, aquí me decanto por esta última porque sé que a alguno de los pocos que leéis este blog os gusta particularmente ;-)

4. Wish You Were Here - Incubus

El único disco de Incubus que de verdad he escuchado activamente ha sido el Morning View (2001) - me estoy dando cuenta de que tengo especial obsesión por discos de este año y esta época. No es una elección arriesgada tampoco, ya que esta canción es de las más famosas y pegadizas de la banda.

5. Disarm - Smashing Pumpkins

No puedo evitar repetir con los Smashing...una joya del Siamese Dream (1993) junto con Today y Mayonaise...

6. Wake Me Up When September Ends - Green Day

Aunque el disco al que pertenece esta canción (American Idiot) es del 2004, yo empecé a escucharlo a principios del 2007 cuando me vine a vivir a Madrid. Lo tenía abandonado y decidí incluirlo en mi reproductor de mp3 para amenizar los primeros viajes que hacía en metro de camino al trabajo. Es un disco que pone las pilas y que se deja escuchar sin demasiado esfuerzo, pero esta es la canción que marca un poco la diferencia, que supone una pausa para coger aliento antes de un final apoteósico con la larguísima Homecoming.

7. Starlight - Muse

Es más que probable que dedique a Muse algún post más en este blog, no todo se va a quedar en el número 7 de esta lista. He escogido Starlight porque a pesar de que Black Holes and Revelations (2006) es un disco un poco desigual y no es mi favorito del grupo, esta canción lo tiene todo. Es pegadiza, enérgica y desgarradora...y tiene una de esas letras que te mueven algo por dentro sin saber por qué. Tanto la canto con el mando de la tele haciendo de micrófono y bailando en calcetinas como me pone los pelos de punta cuando la escucho más tranquila...Qué ganas de verlos en directo el 28 de Noviembre en Madrid :-)

8. Never Let Me Down Again - Depeche Mode

Mi favorita de Depeche, no es ningún secreto...

9. Nothing Else Matters (live) - Metallica

Ya sé que habrá megafans de Metallica que se le ocurran mil canciones mejores o más originales, pero bueno, una tampoco va a rizar el rizo siempre. Gran canción.

"Never cared for what they do, never cared for what they know"

10. Say Something Wonderful - Budapest

Aunque sólo tienen dos discos, Budapest es uno de esos grupos que no me canso de escuchar. Melancólicos como ellos solos, siempre consiguen tocarme la fibra con cada una de sus canciones. Perfectos para cerrar los ojos y dejarse llevar. El segundo de sus discos, Head Towards the Dawn (2005), se lanzó sólo en España, así que tenemos que sentirnos afortunados de haber podido escuchar una joya como esta:

It's in your reach, concentrate

2009-06-18T17:41:00.007+02:00

Es curioso. Me he dado cuenta de que la mayoría de posts que hay aquí publicados están dedicados a grupos y música independiente española, cuando la verdad es que hasta hace no demasiado tiempo siempre había escuchado más música alternativa inglesa y americana. Puede que sea como si últimamente me hiciesen falta mensajes más claros, directos y sin tapujos, cantados en castellano y no conceptos escondidos detrás de una letra en inglés que, por muy bien que se le dé a uno el idioma anglosajón, pierden un poco de fuerza. Pero bueno, hay hueco para todos no? Un momento para cada cosa y una cosa para cada momento... :-)

Por eso, para compensar un poco, va aquí una de esas canciones en las que se habla en el lenguaje universal de la música, donde importa más cómo te va acompañando la melodía y cómo se te mete dentro poco a poco...entonces es cuando empiezas a prestar atención a lo que dice.

Ésa suele ser una característica de muchas de las canciones de Placebo y, en particular, de Passive-Aggressive. Lo reconozco, llevo días sin parar de ponérmela una y otra vez y no sé por qué. Es como si cada vez me dijese lo que quiero escuchar. Al principio me inspira paz y un poco de autocompasión, pero luego me da energía y fuerza para enfrentarme a lo que sea...Y si no, juzgar vosotros mismos...

"Can you find me space inside your bleeding heart?"

Siempre me ha gustado Placebo, lo cual tampoco es difícil de entender dados mis gustos musicales. Sin embargo he de reconocer que los descubrí relativamente tarde, con el disco Sleeping with Ghosts (2003). De este disco me encantaba el que fue su primer single, Bitter End, pero el resto del disco tampoco me impresionaba demasiado. Tengo un recuerdo borroso cantando esta canción en A Esmorga hace unos años en nuestra cita anual con las Fiestas del Albariño en Cambados...

Sin embargo, el siguiente disco, Meds (2006) y el anterior Black Market Music (2000) - al que pertenece Passive-Aggressive - son mis favoritos de la banda. En ellos hay canciones como Special K, Days Before You Came, Infra-red o Song to Say Goodbye.

Os voy a dejar con Every You, Every me, que pertenece a su segundo álbum, Without You I'm Nothing (1998) y que fue parte de la banda sonora de la película Crueles Intenciones. En este disco también participa David Bowie cantando junto a Brian Molko (el cantante) el tema que da nombre al disco.

Promesas que no valen nada

2009-06-04T11:26:00.011+02:00

Hace tiempo que debo esta dedicatoria. De hecho, el título del post lo dice todo. No es la primera vez que aparecen Los Piratas aquí, pero es cierto que me había dejado en el tintero una de las más populares y de las que más recuerdos adolescentes me traen.

En las últimas semanas ha sido una canción recurrente y una de esas que no fallan un viernes en "El Penta" en Malasaña. Y tampoco fallamos nosotras cantando de voz en grito "prometo no seguir así, prometo que no voy a pensar en ti". Y es que esta es una dedicatoria para el gabinete de crisis de los martes, que recientemente ha admitido a un nuevo miembro, jeje :-). Por esas cerves de los martes y las noches de chicas en Malasaña cuando nos sabemos todas las canciones y por los kebabs de madrugada para el bajón. Gracias.

Prometo no mandar más cartas y no pasar por aquí

Prometo no llamarte más y ni inventar ni mentir

Prometo no seguir viviendo así, prometo no pensar en tí

Prometo dedicarme solamente a mí.

Prometo que a partir de ahora lucharé por cambiar

Prometo que no me verás, que no voy a molestar

Sabes que lo digo de verdad, que no voy a fallarte en nada

Que tengo mucha fuerza de voluntad, que no te fallaré en nada

Prometo no seguir así, prometo que no voy a pensar en ti

Prometo dedicarme solamente a mí.

Y el aire que me sobre alrededor

Y el tiempo que se quede en nada

Nunca más escucharé tu voz

Energía nunca liberada

Promesas que se perderán en estas cuatro paredes

Como lágrimas en la lluvia se irán.

Siento que no tengo sueño y no puedo descansar

Invento más de mil palabras y busco una verdad

Intento que suenen de forma genial

Intento que no digan nada

Nada siempre es toda la verdad

Nada significa nada

Prometo las promesas que me hice a mí

Prometo pensar en tí

Ahora prometo solo pensar en tí.

Y hago que suenen de forma genial

Prometo que no dicen nada

Nada siempre es toda la verdad

Nada significa nada

Palabras que no dicen nada en estas cuatro paredes

Promesas que no valen nada, nada, nada, nada.

Y el aire que me sobre alrededor

Y el tiempo que se quede en nada

Nunca más escucharé tu voz

Energía nunca liberada

Promesas que se perderán en estas cuatro paredes

Como lágrimas en la lluvía se irán.

Se irán, se perderán, se irán, se perderán...

Dónde estabas entonces cuando tanto te necesité...

Recuerdo el único y último concierto de Los Piratas que vi antes de que se disolviesen. Fue en el Coliseum de A Coruña y eran teloneros de Los Secretos (menuda combinación, sobre todo de público...) y presentaban el Ultrasónica. Recuerdo cuando cantaron esta canción y me desahogaba gritando "Se irán, se perderán, se irán, se perderáaaaaan".

Just give me moments, not hours or days

2009-05-25T13:11:00.003+02:00

Hoy me ha dado guerrera con Bloc Party. Me vinieron a la cabeza hace unos días viendo un programa en el que se presentaban todos los grupos que van a asistir al Primavera Sound esta semana, entre los que estaban ellos.

La verdad es que es un poco difícil clasificar qué tipo de música hacen, pero a mí particularmente me ponen las pilas siempre. Por ahi dicen que Post-punk, indie rock...lo que sea. Lo que importa es que, junto con Mando Diao, tienen el poder de ponerme de buen humor y de hacerme bailar (o lo que las circunstancias permitan).

El primer disco que escuché fue A Weekend in the City (2007) y me quedé prendada de Waiting for the 7:18, de hecho, se ha convertido en una de mis canciones favoritas. Me encanta cuando dice eso de "Just give me moments, not hours or days". Es como si a partir de determinado momento en la vida ya abandonásemos la esperanza de que cada día puede ser una aventura y hubiese que consolarse con esos momentos que pasas con la gente que te importa: unas cañas de risas, cantar a todo pulmón una canción en un concierto, aquella conexión místico-friki-filosófica con alguien que acabas de conocer...y se convierten en los instantes que hacen la vida merezca la pena.

No he encontrado ningún video que valga la pena de esta canción...Pero para no monopolizar el tema, dejo aquí otra de mis favoritas del disco: I Still Remember. Tiene algo de inocencia que me hace sonreir sin querer...

"You should have asked me for it, I would have been brave..."

Con una recomendación encarecida de este disco voy cerrando...de momento.

Festival do Norte 2009 (II)

2009-05-11T20:50:00.002+02:00

Me ha costado encontrar este hueco para escribir la segunda parte de la crónica del FDN, pero es muy difícil hacerle justicia por escrito al día 2.

2 de Mayo. Día completo donde los haya. Churrascada, playa, partido (fui a verlo obligada, lo siento, lo reconozco, pero aquí los anfitriones mandaban...) y conciertos con la mejor compañía posible.

Pero a lo que vamos. Llegamos al Fexdega sobre las 10 y media con Standstill medio empezados. El partido (Madrid-Barça, 2-6, ya sabéis) hizo daño en la afluencia de gente a esas horas. Nos perdimos a Cuchillo y Havalina (iba muy de armas blancas la apertura del día 2... ;-)), pero bueno, he de confesar que ni sabía quiénes eran (que me perdonen de verdad, estoy intentando hacerme con algún disco a ver qué canta esta gente). Lo poco que vi de Standstill me cautivó. En ese momento apareció mi hemanísmo de la nada (como estuvo haciendo durante todo el festival) y me dijo: "estos en directo flipas". Pues nada, tocó escuchar con toda la atención del mundo a "estos" y efectivamente, me cautivaron. De hecho me arrepiento de haberlos conocido a posteriori, porque ahora no me puedo despegar de su disco Vivalaguerra, aunque esté un poco pasado ya, que es del 2006...

Os dejo aquí con...a ver, a ver....um....1,2,3 sol, venga, por cómo se me ponen los pelos de punta cuando dice eso de "vasos, cucharas, a través de tu risa la vida me pide perdón"

Luego venían The Rumble Strips. Ya había dicho aquí que tenía ganas de verlos y no defraudaron. Hicieron lo que tenían que hacer, entretener a la gente, hacerlos bailar, tocar los saxofones y trompetas y dar un toque britpopero (aunque raro de narices) al festival. De hecho, hubo momentos en los que creo que era la única que se sabía las canciones en un radio de unos 2o metros a mi alrededor. Pero la realidad es que incluso esa gente que no sabían quiénes eran, saltaban y cantaban como los que más.

Perdimos un poco la posición, lo cual fue una pena, porque venía el plato fuerte. El grupo al que todo el mundo había ido a ver el sábado, adolescentes-gafapasta incluídos. Vetusta Morla. Y es que da un poco igual que ahora de repente todo el mundo los critique o los acusen de copiar a Radiohead. El caso es que allí había 7.000 personas entregadas a la causa y cantando al dedillo todas y cada una de las canciones (yo entre ellas). Empezaron con "Autocrítica", elección poco arriesgada ya que es la que abre el disco. Otra vez el sonido estaba un poco bajo y hubo que ir reajustándolo sobre la marcha. Siguieron con "Rey Sol" y "Copenhage", aunque al ser mis dos favoritas, me las esperaba al final en pleno clímax del concierto. "Un día en el mundo" fue la que consiguió más entrega por nuestra parte. Ahí estábamos nosotros dejándonos la voz gritando "mírame, soy feliz, tu juego me ha dejado así" (momentazo chicos, de esos que espero recordar siempre). Terminaron con "Sharabbey Road" y haciendo a la gente saltar y participar de unos coros divididos entre chicos y chicas (lo, lorolorololo, lalalalalala).

También difícil elección el vídeo...

"Puede ser que mañana esconda mi voz por hacerlo a mi manera, hay tanto idiota ahí fueraaaaa"

En el concierto de Delorean me dediqué a bailar pululando entre la gente mientras el resto hacían un poco el notas. Hubo algún problema de sonido, pero hicieron moverse a todo el mundo.

Esta vez sí nos quedamos a ver qué se cocía en la carpa aquella. Rober Bodegas DJ se dedicó a poner un mix de cosas que fue desde Viceversa hasta La Casa Azul, pasando por alguna excentricidad tipo "Ritmo de la noche". Luego vino otro que le dio al chunda chunda, todo sonaba igual, pero bueno, a esas horas cualquier cosa vale...

Un apunte más. Gran selección de música la que pinchaban entre concierto y concierto. The Cure, Elastica, Shout Out Louds...que me digan quién era el DJ ese, que quiero conocerlo!

Festival do Norte 2009 (I)

2009-05-06T21:44:00.006+02:00

Ais, qué poca paciencia! Ya sé, ya sé. Estamos ya a miércoles y había prometido contarlo todo aquí nada más aterrizar en Madrid de vuelta del Festival do Norte y de la madre patria. Todavía tengo una sensación de vacío desde que volví. Y es que este viaje no sólo fue ir a un festival de música, fue reencontrarse con esos amigos que sabes que nunca saldrán de tu vida, ni aunque lo intenten. El problema es que cuando se termina duele...

El viernes fue imposible llegar a tiempo para ver a Russian Red. Problemas logísticos. Pero eso no fue impedimento para que esperásemos con todas las ganas del mundo el plato fuerte del día: Love of Lesbian. Después de tomar unas cañejas y ponernos un poco al día (es lo que tienen los reencuentros), entramos en el recinto tanteando un poco cómo estaba el ambiente. Mucha gente, mucho popero, cañas y copas baratas y nada de agobio. Si es que aquello prometía ya desde el principio.

Mini de cerveza en mano, nos posicionamos estratégimente para ver el concierto de Love of Lesbian, que empezaron puntuales como un reloj. Arrancaron flojos, el sonido estaba muy bajo y se me oía más a mí cantar a voz en grito que a ellos. El sonido fue regulero en general. No recuerdo exactamente con qué canción empezaron (1999?), pero sé que cuando sonó "Noches Reversibles" me recorrió un escalofrío de arriba abajo. Justo habíamos estado hablando de esta canción unos minutos antes. Y así nos salió una euforia desmedida cuando cantaron aquello de "oh, oh oh oh oh, creo que voy a empezar a romperme". Durante la siguiente canción ("Los Colores de una Sombra".) apareció en mi ángulo de visión la cabeza de mi hermano entre la gente viniendo hasta donde estábamos. Dejo aquí el vídeo de ésta, que me gusta especialmente.

"Ya ves te estoy mintiendo, ya ves no lo he podido aceptar"

A partir de ahi ya empezó aquello a subir de tono exponencialmente. "El Club de Fans de John Boy", "Miau", "Me amo" y "Houston tenemos un problema" y . A todo esto, el cantante se iba sacando de la manga disfraces, gafas luminosas y hocicos de gato (este se lo puso en "Miau" evidentemente). Aquí ya tenían al respetable metido en el bolsillo, pero la hora mandaba, sólo había tiempo para una más. La traca final fue "Algunas Plantas" con un preparadísimo baño de multitudes entre el público en el que dejaron sonando de fondo la canción grabada...Aquello llegaba a su fin, muy a nuestro pesar...

Os dejo un video del final del concierto, en el que se marcaron unos acordes de "Ritmo de la noche" y de "Shiwa" así sin venir a cuento para despedir el concierto.

"Y este lugar, y ellos, malditos sean"

Durante el concierto de Herman Düne nos fuimos a recuperar fuerzas y comer algo. La verdad es que había intentado escuchar algún disco de ellos, pero me provocaron un aburrimiento infinito. De hecho, ese rato nos vino muy bien para coger fuerzas...

Retomamos los conciertos con X-Wife. Lo vimos de tranquis, paseando por alguno de los puestecillos que había por allí, y escuchándolos en plan puristas. Se marcaban unas palabras en portuñol (o sea, casi casi gallego) con las que se ganaban al público. Me gustaron pero no me entusiasmaron.

Cogimos un sitio genial para ver a The Whip. Para mí eran el plato fuerte de la noche, aunque para algunos que bostezaban durante el concierto (no voy a decir nombres) les parece "música de la que ponen en el Bershka". Sin embargo, era difícil resistirse al ritmo hiperpegadizo de algunas canciones como "Blackout". Terminaron el concierto con "Trash" mientras la batería del grupo empezó a aporrear los tambores sin piedad y yo ya bailaba completamente descompasada.

"I wannaaaaaaaaaa"

Y así se clausuró el Día 1. La carpa donde arrancaban los DJ's se llenó hasta las trancas, pero el cansancio del viaje había hecho mella en nosotros. Una retirada a tiempo a este día fue una victoria...

P.D. Continuará...

Festival do Norte 2009 - Calentando motores

2009-04-30T18:10:00.006+02:00

Mañana parto camino al Festival do Norte con muchas ganas. La cita obligada del viernes va a ser Love of Lesbian...todos los fans de John Boy vamos a estar ahi en primera fila para cuando toquen todas las míticas...

Del día 2 le tengo ganas a The Rumble Strips. Los he descubierto hace poco a cuento del festival y la verdad es que me parecen la mar de divertidos. La wikipedia los define como Ska/Pop/Soul. Lo que sale de ahi es una mezcla rara, pero muy de saltar, bailar y hacer el mono. Que va a ser lo que se tercie el sábado por la noche. Os dejo aquí "Time" del disco "Girls and Weather". Ésta y "Clouds" (que no para de repetir todo el rato I'm laying on my back, looking at the clouds una y otra vez) son las que más gracia me hacen del disco:

El otro plato fuerte va a ser Vetusta Morla, que a estas alturas están más que rodados por todas partes, pero aún así el destino ha querido que no haya podido ir a ninguno de sus conciertos hasta ahora. Sobra decir que "Un día en el mundo" es un disco que gusta y engancha desde el principio. Dejo aquí un vídeo que me hizo gracia, de cómo van cantando la canción que da nombre al disco desde la puerta de su casa (literalmente) hasta la FNAC de Callao donde daban un concierto acústico.

P.D. Por supuesto que a partir del lunes tendrá mucha crónica que hacer del evento.

Ode to Mando Diao - Fin del homenaje

2009-04-28T22:44:00.010+02:00

Dejando un poco al margen ya los posts anteriores, va este a modo de epílogo (por así decirlo). Epílogo porque este puede que fuese el último disco en incorporarse a aquella torre antes de que le abandonara a su suerte en mi habitación y venirme a Madrid.

4. Ode to Ochrasy - Mando Diao (2006)

La primera vez que me hablaron de Mando Diao me dijeron que era una banda de Garage Rock sueca...bah, la verdad es que aquella descripción no hizo demasiada mella en mí en aquel momento, pero bueno, un par de discos más en la torre no iban a hacer daño. Al final me grabé (todavía "grababa" discos) los tres discos que tenían publicados en aquel momento y los escuchaba así por encima sin hacerles mucho caso mientras escribía la memoria de mi Proyecto Fin de Carrera.

Pero cuando de verdad me enamoré de ellos fue cuando me vine a vivir a Madrid. Concretamente un sábado. Acababa de instalarme en mi piso y empezaba a trabajar al lunes siguiente. Mi hermano llegó de visita con dos entradas para ver a Mando Diao en La Riviera para rescatarme de la soledad de la capital. Y allí nos fuimos, camino a mi primer concierto en Madrid, lleno de gente con Converse, flequillos a un lado y chapas en las solapas.

Iba escéptica, lo reconozco, pero cuando aquella pandilla de suecos loquísimos se subió al escenario no pude evitar rendirme a bailar y cantar como una posesa. Allí estaban, aquel grupo de tíos agitando el flequillo, tirándose por el escenario, quitándose la camiseta y haciendo el chulo hasta decir basta. Precisamente fue su descaro y lo sobrado de su actitud lo que me enganchó.

En aquel concierto presentaban el disco "Ode to Ochrasy", en el que cada canción hace referencia a personas o situaciones que se encontraron durante la gira de presentación de "Hurricane Bar", su disco anterior. Elegir una canción de este disco es relativamente fácil, porque hay una que resume la esencia del grupo, y esa es "Long Before Rock'n'Roll". De hecho, es con esta con la que ahora clausuran la mayoría de sus conciertos, incluído el último que dieron en Madrid como teloneros de Franz Ferdinand.

Y es que cualquier disco de Mando Diao siempre consigue ponerme de buen humor. Y eso es algo que, por ejemplo, hoy me ha hecho mucha falta. De ahi el por qué de este post.

Quizás el disco más movidillo sea "Hurricane Bar", y su mítico himno es "God Knows" (pongo aquí un vídeo de un concierto, porque parece que en el youtube está deshabilitada la inserción de un montón de vídeos oficiales):

En el 2007 salió a la luz un disco que no estaba pensado para ser publicado, de ahi su nombre "Never Seen the light of Day", que contiene canciones más tranquilitas y un poco menos rockanroleras. Aquí pongo "Gold". Si os fijáis, la portada del disco que aparece en este video pretende ser un homenaje a al portada de "The Queen is Dead" the The Smiths.

Pues ahi queda mi antídoto preferido para la depresión. Pon a Mando Diao en tu vida ;-).

Homenaje a la torre de CD's (III): Los Piratas - Ultrasonica (2001)

2009-04-21T21:43:00.006+02:00

La verdad es que no he tenido mucho tiempo de escribir últimamente (es una vil excusa para no decir que tampoco me he sentido lo suficientemente inspirada o que no tenía ideas). Aunque ya ha terminado esa Semana Santa que tanto mencioné en posts anteriores, sentía la obligación de terminar esta "saga" de discos al menos con un tercero. Llegué a la conclusión de que tenía que ser uno que diese un paso adelante, en el tiempo y un poco en mi vida también.

3. Los Piratas - Ultrasónica + Sesiones Perdidas (2001)

Vale. Saltar dos años en el tiempo no es gran cosa, pero en realidad este disco es casi más una dedicatoria personal que una recomendación musical (un poco en mi línea). Es un homenaje a los 5 años de carrera y ahi va el por qué.

Este disco salió cuando empezaba en la universidad y la canción Años 80 se convirtió en una de esas que sonaba en la radio muy a mi pesar. A mi me gustaban Los Piratas de siempre. Yo nunca llegué a entender realmente qué quería decir aquella canción. Años después me contaron que el amigo de un amigo había comentado que cuando presentó el proyecto fin de carrera la escuchó y llegó a la conclusión de que era una oda a terminar los estudios, a decir adiós a todas esas cosas que has hecho en tu época de estudiante y clausurar así una etapa. De ahí ese "Ya terminé" tan contundente que se repite en toda la canción.

A partir de ahi se convirtió en una especie de himno para nosotros (vosotros sabéis quiénes sois), himno que provocaba nuestro éxtasis colectivo cuando sonaba en algún bar sin querer años después y más todavía cuando sonó en la fiesta de Fin de Carrera...Tengo por ahi guardadas algunas fotos memorables en las que se me ve hasta la campanilla cantando esta canción. Y es que esa frase "Matrix está cambiando..." hacía la delicia de los más frikis (o sea, nosotros) y rememoraba aquellas sesiones de cine en las que discutíamos la peli.

Sin embargo he de decir que tampoco es que sea de mis favoritas, pero se merece estar aquí:

Ese mismo disco se reeditó aquel año con un CD con rarezas, caras B's y versiones en directo llamado Sesiones Perdidas, el cual contiene algunas de las mejores de Los Piratas.

Me queda el resquemor de poner una que realmente me guste de alguno de estos discos, pero me está costando decidirme entre canciones como "Inevitable", "El Equilibrio es Imposible" (esta también podría ir con dedicatoria) o "Dismular". Me parece que me quedo con esta: "Mi grado de frustración es siempre ambiguo..."

Y es que Los Piratas y luego Iván Ferreiro nunca dejarán de recordarme aquellos años y a todos los que los compartisteis conmigo. Por eso voy a clausurar este post nostálgico y un poco ñoño con "Turnedo", canción del primer disco en solitario de Iván Ferreiro Canciones para el Tiempo y la Distancia (2005). Por aquel concierto inolvidable en la Sala Capitol en Santiago. Por esa foto de aquel día que todavía preside la estantería. Por nosotros.

Homenaje a la torre de CD's (II): Los Planetas - Canciones Para una Orquesta Química (1999)

2009-04-09T20:07:00.003+02:00

Hoy he ido a echar otro vistazo a esas torres de CD's de las que os hablaba en el anterior post para escoger otro disco (el tiempo se agota, pronto se acaban las vacaciones de Semana Santa y abandonaré mi antigua habitación y mi reencuentro con el pasado). Ahi va mi elección:

2. Los Planetas - Canciones Para una Orquesta Química (1999)

Esta vez he tirado por el camino fácil y he escogido el recopilatorio de singles y caras B's que Los Planetas lanzaron en 1999. Sí, lo sé, no me he mojado nada. Pero a parte de que me resultaría difícil escoger sólo uno de sus discos, este doble CD fue mi primer contacto real con ellos después de que me lo "prestara" mi hermano e insistiera en que lo escuchase.

Me quedé prendada de canciones como "Brigitte", "Si está bien" o "Segundo Premio", que ya habían sido singles de sus trabajos anteriores, pero también hubo alguna cara B que me cautivó, como "El Coleccionista" y "Manchas Solares". Fue amor a primera vista. Me hice con todos los discos anteriores y los radié hasta la saciedad.

Acto seguido me compré el siguiente disco que sacaron en el 2000: Unidad de Desplazamiento y decidí que Los Planetas se habían convertido en una de mis bandas favoritas hasta el momento. "Anuncio para coches", "Santos que yo te pinté" o "Canción para ligar (o para que no me dejes)" aún me acompañan en momentos de bajón o en los que me pongo un poco metafísica.

Al concierto de presentación de este disco en el Playa Club en A Coruña me llevó mi hermano, y es uno de esos conciertos que no se me borrarán de la memoria jamás. Ahi estaban, todas esas canciones que me ponían los pelos de punta encima de un escenario. Aquel día me compré un set de chapas, una pegatina del Super 8 y una camiseta, que todavía guardo como mi mejor tesoro.

Me resulta difícil escoger sólo una canción del disco, pero hoy tengo día de "Brigitte", aunque corro el riesgo de que esta más "Perfect" me estén quedando una "oda a la resignación".

"Si no puedo cambiar tu forma de pensar..."

P.D. Un apuntillo de interés:

http://www.hipersonica.com/rock/especial-los-planetas-super-8

Homenaje a la torre de CD's (I): Smashing Pumpkins - Adore (1998)

2009-04-07T18:03:00.011+02:00

Esta Semana Santa he vuelto a casa de vacaciones, a ver si conseguía recargar pilas. Es curioso como supone un encuentro con el pasado volver a dormir en tu antigua habitación rodeada de tus cosas, todos esos trastos que se han ido acumulando con el tiempo. Y resulta divertido echar un vistazo a las torres de CD's que presiden mi estantería, donde cada uno es ya un pedacito de mi, un recuerdo de una época, de una persona, de un lugar.

Hablando de esto con mi madre, ella me contaba cómo a su manera "sufrió" las consecuencias de tener dos hijos tan melómanos. Me contaba cómo acabó aborreciendo hasta la muerte algunos discos de U2, Héroes del Silencio y Los Enemigos, cada uno de ellos objeto de admiración de mi hermano en alguna época de su adolescencia. Claro, yo no me iba a librar tampoco. Parece ser que estuvo a punto de tirarme a la cabeza más de una vez algún disco de Oasis.

Y es que yo era muy fan de Oasis cuando empecé el instituto, en la época aquella del "What's the story morning glory?" (cuando todo el mundo, vamos). Pero también me contaba mi madre como allá por el año 98 se empezó a forjar mi gran obsesión, la que me perseguiría (y a ella también) durante el resto de mi vida. Fue cuando empecé a escuchar a los Smashing Pumpkins. Fue cuando todo empezó.

Empecé robándole a mi hermano el "Mellon Collie and the Infinite Sadness". Luego ya me compré el "Adore" y la obsesión fue creciendo. Aquellas letras autodestructivas alimentaban a la perfección mis depresiones y momentos de incomprensión adolescente. Aún lo hacen ahora...

Es curioso. Mi madre no odia a los Smashing. Dice que le gustó cuando empecé a escucharlos, que fue una época en la que dejé de tener miedo a ser diferente, a no seguir a la masa, a toda esa gente que me rodeaba y que se dejaba llevar por la corriente. Ahora muchas veces, cuando me nota deprimida o triste, me pregunta si he vuelto a escuchar a los Smashing. Sabe que si la respuesta es "Sí" la crisis es grave de verdad, porque significa que me siento perdida y sola y busco compañía y encontrarme en esas canciones.

Ahi están. Todos los discos que me acompañaron en el instituto y la universidad contando silenciosamente la historia de aquellos años. La verdad es que me apetece compartir esos pedacitos de vida en forma de música aquí, así que empecemos por el principio:

1. Smashing Pumpkins - Adore (1998)

Para ser sincera conmigo misma tengo que poner este primero. Sé que es políticamente incorrecto anteponerlo al Mellon Collie, pero me sé hasta la última coma de las letras de este disco. Es oscuro y deprimente y más electrónico que los anteriores. Representa el año en el que, como dice mi madre, me reivindiqué. Y por eso se merece el primer puesto. Cada canción la asocio con un momento o una persona.

Y aquí va mi corte favorito "Perfect". Es una oda a la resignación, a la impotencia de haber renunciado a ese alguien especial, justo como tú, pero que el destino decidió sin consultar contigo que no era ni el momento ni el lugar...

I know we're just like old friends
we just can't pretend
that lovers make amends
we are reasons so unreal
we can't help but feel that something has been lost
but please you know you're just like me
next time I promise we'll be
perfect
perfect
perfect strangers down the line
lovers out of time
memories unwind
so far I still know who you are
but now I wonder who I was...
angel, you know it's not the end
we'll always be good friends
the letters have been sent on
so please, you always were so free
you'll see, I promise we'll be
perfect
perfect strangers when we meet
strangers on the street
lovers while we meet
perfect
you know this has to be
we always we're so free
we promised that we'd be
perfect

P.D. Continuará

Club de fans de John Boy

2009-03-30T09:59:00.008+02:00

No puedo evitarlo. Estoy enganchadísima al nuevo disco de Love of Lesbian 1999. Hacía tiempo que no me pasaba algo así con un disco, no poder parar de escucharlo, ponerlo una y otra vez y repetir cada canción hasta la saciedad...

De hecho eso es justo lo que me pasó con el primer sencillo "El Club de Fans de John Boy". Y es que es de las pocas canciones que me ha hecho reir desde que la escuché por primera vez y vi el video. Era imposible resistirse a esa primera frase "Todos los raros fuimos al concierto / del gran telépata de Dublín / Media hora antes invadimos el metro / yo iba obligado y tú en extasis". Imposible no sentirse identificada, arrastrando a alguien al concierto de algún John Boy.

Precisamente ese es el punto de la canción, el punto en el que engancha a los que somos un poco frikis de la música y que intentamos escuchar algo más allá de lo que suena en la radio o en los programas de moda en televisión. Todos hemos sido fans de algún John Boy (el gran telépata de Dublín). Un John Boy cuyas canciones creemos que nos identifican y que han escrito sólo para ti. Y muchos de nosotros hemos arrastrado a conciertos a algún pobre incauto que accede a acompañarte como acto de caridad sin saber lo que se va a encontrar. A veces incluso, llegan a enamorarse de la música de tu John Boy particular mientras te ven cantar emocionada y al borde del éxtasis (como dice la canción).

Os dejo con el vídeo, que no tiene desperdicio. La cara de emoción de ella y la de indiferencia de él no tienen precio...Pero mejor no os desvelo el final. Descubridlo vosotros mismos:

Y por supuesto, que esta canción es sólo la punta del iceberg del disco del que forma parte. 1999 regala perlas como la canción homónima y que da título al disco "1999", "Segundo Asalto" o "Incendios de Nieve". Las dos primeras me ponen los pelos de punta por lo crudas, por lo hirientes, por describir sin tapujos el tedio y el hastío que rodean el final de una relación. Pero "Incendios de Nieve" me gusta por todo lo contrario, porque es un homenaje de la ilusión de comenzar una relación y de cantar serenatas bajo el balcón :-)

Gran disco. Gran descubrimiento. Enamorada de Love of Lesbian me hallo.

Que me parta un rayo

2009-03-23T12:37:00.005+01:00

En "No disparen al pianista" de La 2, suelen hacer una especie de entrevista rápida a alguno de sus artistas invitados, en la que les preguntan sobre sus discos y canciones favoritas, últimas novedades musicales que recomiendan y cosas así. Una de las preguntas es:

"¿Cuál fue el primer disco que te tuviste?"

Cuando hacen ese tipo de preguntas no puedes evitar hacértela a ti mismo... y estuve un rato pensando y haciendo memoria sobre cuál había sido mi primer disco (más bien cassette) propio, que fuese completamente mío y que hubiese sonado en mi radiocassette hasta la saciedad.

Y entonces lo recordé. Recuerdo aquellas Navidades en las que me regalaron mi primer radiocassette, Aiwa, con dos pletinas (menudo lujo) radio y dos altavoces de estos que se separaban. Evidentemente, mi santa madre pensó en todo y me regaló ese primer disco... Y ahora que se agarre todo el mundo. El disco era "Que me parta un Rayo" de Cristina y los Subterráneos. El año, 1992.

"Que me parta un Rayo" fue el primer disco de Cristina y los Subterráneos, banda que formó Cristinta Rosenvinge después de abandonar la agrupación Alex y Cristina (aquellos de "hago chas y aparezco a tu lado") y tenía un contenido muy poco apropiado para una niña de 8 años. Y es que todavía me lo recuerdan cada Navidad, lo divertida que estaba cantando y bailando en mi habitación estrofas del estilo "Voy en un coche que robé anoche a un tipo listo que iba a ligar" o "Las suelas de mis botas corren como dos idiotas siempre detrás de ti".

Y aquí tengo que agradecerle a mi madre que este fuese mi primer disco, y no uno de Parchís o algo por el estilo. Si es que sin saberlo, yo ya era medio "indie" con 8 años, y me hizo rara ya desde pequeña, sobre todo en el tema de la música.

Este post no puede terminar sin un pedacito de mi infancia...Con Christina Rosenvinge con la melena al viento y reivindicando su libertad.

Me ha entrado la nostalgia y me he puesto canciones del disco en YouTube...qué recuerdos! Poneros también Mil Pedazos. Temazo.

P.D. Aquel radiocassete Aiwa sigue sonando de lujo y preside ahora la cocina de mi madre radiando a Barry White.

Frutos secos y cervezas para ser feliz

2009-03-20T12:07:00.001+01:00

Supongo que la mejor manera de empezar a rellenar este blog será explicar el por qué del título(aunque simplemente es una excusa fácil para romper el hielo). Hacía tiempo que quería empezar a escribir un blog donde utilizar canciones y la música como hilo conductor, pero nunca encontraba el momento adecuado para buscar un buen nombre y ponerme a escribir.

El caso es que ayer fue festivo. 19 de marzo. San José o día del padre (cada uno que celebre lo que más le apetezca). Hizo un día de primavera precioso, de esos que regala Madrid de vez en cuando y en los que la gente sale en masa a las terrazas con ganas de atrapar hasta el más mínimo rayo de sol. Y sentada en una de esas terrazas con una caña en la mano, recordaba la letra de una canción de Lori Meyers que en una estrofa dice algo así como "frutos secos y cerveza para ser feliz". Y sí, la verdad es que muchas veces en esos momentos sientes que no necesitas nada más, y que si la felicidad existe se parece a eso.

Esta mañana (de vuelta al trabajo) he ido a curiosear la letra de la canción. Tecleé en Google "Cúmulo de DESpropósitos", porque así es como aparece en mi ordenador y en mi ipod y como siempre pensé que se llamaba esta canción. Pues he descubierto que no. Que su título real es "Cúmulo de propósitos", un título algo menos destructivo y más positivo. El caso es que ambos pegaban bien con la canción. Y si no juzgar vosotros mismos:

Y aunque es una canción con un punto agridulce, va a ser la inauguración oficial de este blog. Sólo con una recomendación adicional: no perdáis la oportunidad de ver a Lori Meyers en concierto. De verdad que si queréis salir con una sonrisa de oreja a oreja no dejéis de ir. Consiguen crear una atmósfera envolvente en la que todas sus canciones adquieren un significado especial como si las hubiesen escrito sólo para ti.